La Gaîté Lyrique et AMORE présentent
Le cycle « Le tour du jour – Nouveaux territoires du cinéma »
Proposé par Benoît Hické
Une projection, une fois par mois, pour faire le tour des mondes
Une soirée exceptionnelle qui revisitera et questionnera ce drôle de genre qu’est le film dit « de danse ».
Sursauts de la rétine, sens entortillés, pulsations du projecteur, corps imbriqués et résistants : 8 films, 8 propositions, 8 possibles situés quelque part entre chorégraphie pure, hommage référencé aux pionniers, relecture des danses de combat ou explorations des corps en 24 (voire plus) images / seconde.
Les projections seront suivies d’une conversation avec La Horde, Ola Maciejewska, Louise Hémon et César Vayssié.
COSMOPOL
Réal. : Ola Maciejewska (Pologne 2014 – 11′)
Un film dansé, « une chorégraphie pour la caméra » à l’intérieur de laquelle les mouvements sont perçus par le filtre de l’image et qui propose une reconfiguration de notre rapport au dispositif scénique ainsi qu’à notre manière de percevoir un corps dansant. Si le film prend ancrage dans ce qui lie cinéma expérimental et mouvement, il fait plus particulièrement écho à The Very Eye of Night (1958) de la cinéaste Maya Deren.
Présentation
LES INDES GALANTES
Réal. : Clément Cogitore (France – 2017 – 5’46)
Clément Cogitore adapte une courte partie de ballet des « Indes galantes » de Jean-Philippe Rameau, avec le concours d’un groupe de danseurs de Krump, et de trois chorégraphes : Bintou Dembele, Igor Caruge et Brahim Rachiki. Le Krump est une danse née dans les ghettos de Los Angeles dans les années 90. Sa naissance résulte des émeutes et de la répression policière brutale qui ont suivi le passage à tabac de Rodney King.
Présentation
LE PARK
Réal. : Randa Maroufi (France / Maroc – 2015 – 14′)
Une lente déambulation dans un parc d’attraction abandonné au cœur de Casablanca. Le film dresse un portrait de jeunes qui fréquentent ce lieu et met en scène ces durées de vie, minutieusement recomposées et souvent inspirées d’une d’image trouvée sur les réseaux sociaux.
Making-of
NOVACIÉRES
Réal. : LA HORDE (France – 2015 – 15′)
Dans une aciérie abandonnée, la caméra suit des danseurs de jumpstyle accompagnés d’une chanteuse lyrique.
Bande-annonce
BOM BOM’S DREAM
Réal. : Jeremy Deller & Cecilia Bengolea (GB – 2017 – 10′)
Ce film retrace le destin de Bom Bom, une danseuse japonaise passionnée de dancehall et venue jusqu’en Jamaïque pour un concours de danse local. Pour leur deuxième collaboration, Cecilia Bengolea, chorégraphe et danseuse argentine, et Jeremy Deller, grand explorateur de la pop culture, explorent la question du corps, de son rôle et de sa place dans les croisements et échanges culturels.
Making-of
MUTANT STAGE 5 : CAVERN
Réal. : Louise Hémon (France – 2016 – 4’20)
Chorégraphie Alix Eynaudi, avec Alix Eynaudi et Matthieu Barbin
5e épisode de la série Mutant Stage (Commissariat Dimitri Chamblas et Amélie Couillaud pour Lafayette Anticipations – Production Casoar / Lafayette Anticipations)
Une expédition dans une caverne pour pénétrer ses brèches et aspirer ses courants d’air. Un rituel souterrain pour danseurs qui s’emboîtent le pas.
Ce film a été réalisé dans le chantier de la Fondation Lafayette Anticipations signée par l’architecte Rem Koolhaas.
Bande-annonce
FIORUCCI MADE ME HARDCORE
Réal : Mark Leckey (GB – 1999 – 15′)
30 ans de culture club britannique sublimés par l’artiste britannique Mark Leckey (Turner Prize 2008)
Présentation
LEVÉE
Réal. Boris Charmatz et César Vayssié (France – 2014 – 14′)
En une ronde hypnotique, une mosaïque d’actions simultanées glissant de corps en corps, les danseurs cherchent à produire un mirage : une impression subliminale se dégageant d’un enchaînement continu d’états.
D’après Levée des conflits de Boris Charmatz (pièce pour 24 danseurs, créée en 2010)
Extraits
En partenariat avec la Revue watt
Evènement
INFORMATIONS PRATIQUES :
Mercredi 16 mai à 19h15
Auditorium de la Gaîté Lyrique
3 bis rue Papin – 75003 Paris
Tarif réduit : 4€ / tarif plein : 6 €
Réservations en ligne
EN PARTENARIAT AVEC LA REVUE WATT
La Gaîté Lyrique présente le cycle Le tour du jour – Nouveaux territoires du cinéma
Proposé par Benoît Hické
Projection en avant-première / lecture
SOFA
France – 2017 – 74′
Réalisation : Hélèna Villovitch avec Laëtitia Goffi, Viviana Moin, Arnaud Guy, Gaspard Delanoë, Léo Gobin.
« Dans SOFA, je n’ai pas pu garder les vrais prénoms car si je l’avais fait il y aurait un seul prénom. Tous les personnages s’appelleraient Hélèna. Ce ne serait pas facile pour s’y reconnaître. La fille qui hérite des problèmes de sa mère c’est moi. La mère qui ne peut pas s’empêcher d’emmerder sa progéniture c’est moi aussi. Le petit ami qui adore jouer au ping-pong c’est encore moi. Le type qui collectionne des petits bidules en plastique c’est toujours moi et l’ami d’enfance qui raconte les vieilles histoires c’est moi, moi et moi. J’ai donc dû inventer des prénoms. » Hélèna Villovitch (extrait de « Pour en finir avec mon sofa », éditions Verticales)
Il existe donc les deux, une comédie avec des morceaux de fantastique dedans qui s’appelle « Sofa » et un livre qui en est une sorte de making-of rempli de digressions et de théories fumeuses.
Pendant cette séance, on pourra écouter une mini-lecture du livre par l’auteur, puis regarder le film en entier, en présence d’une partie de l’équipe.
INFORMATIONS PRATIQUES :
Le mercredi 14 mars 2018 à 19h15
Auditorium de la Gaîté lyrique
3 bis rue Papin – 75003 Paris
Tarifs : 4 euros / 6 euros
Après une édition 2016 intense et très suivie, F.A.M.E is back !
La 4ème édition du festival de cinéma de la Gaîté Lyrique – consacré à la musique et aux pop cultures – se déroulera cette année du 8 au 12 novembre 2017.
En collaboration avec AMORE.
Compétition internationale, avant-premières exclusives, films rares et inédits, performances live, conférences et rencontres professionnelles : pendant 5 jours, la Gaîté Lyrique vit et vibre sous les pulsations des images et de la musique, à la découverte des mondes contemporains.
▷ Télécharger le programme
▷ Infos pratique, détail de la programmation, liens de réservation
La Gaîté Lyrique présente
le cycle Le tour du jour – Nouveaux territoires du cinéma
une proposition de Benoît Hické
LA PARADE
Réal. : Samuel Bollendorff et Mehdi Ahoudig
France – 2017 – 52′
En présence des deux réalisateurs
La parade est une fable bien réelle. C’est l’histoire de Cloclo n°18, majorette, de Jonathan, adepte de tuning, de Freddy, éleveur de coqs de combats et de Gros Bleu, le pigeon voyageur, qui au rythme de l’harmonie de Oignies et sous le regard bienveillant des géants, vivent leurs passions héritées des traditions ouvrières du Nord.
Loin de l’image sociale réductrice et des préjugés, Mehdi Ahoudig – auteur de nombreux documentaires radiophoniques – et Samuel Bollendorff – photographe et réalisateur – voient dans cette survivance une génération portée par l’espoir. Entre récit fabuleux et photographie parlante, ce conte documentaire post-industriel vous emmène à la découverte des cultures populaires du Nord en explorant une nouvelle forme de dialogue entre le son et l’image fixe.
précédé de
A L’ABRI DE RIEN (extrait)
Réal. : Samuel Bollendorff et Mehdi Ahoudig
« A l’abri de rien » se présente comme une façon innovante d’envisager le problème de la crise du logement. En sensibilisant un public qui peut se constituer en un vrai relais d’opinion, il permet d’interpeller les pouvoirs publics, et peut ainsi prétendre à donner une certaine impulsion pour envisager une amélioration et le changement, à sa manière et à son niveau.
INFORMATIONS PRATIQUES :
Le mercredi 7 juin 2017 à 19h30
La Gaîté lyrique – Auditorium
3 bis rue Papin 75003 Paris (M° Réaumur Sébastopol)
Tarif unique : 5,50 euros
Réservations : https://gaite-lyrique.net/la-parade
Le Musée de la Chasse et de la Nature présente
dans le cadre du cycle de projections
proposé et programmé par Charlène Dinhut et Benoît Hické
ASCENT
Réalisation : Fiona Tan (Pays-Bas, Japon – 2016 – 80’- VOSTF)
Première française
Bande annonce
L’artiste Fiona Tan se confronte ici à un mythe, un mythe vivant si l’on peut dire : le Mont Fuji, montagne tant révérée, dessinée, écrite. Pour ce film fait uniquement de photographies du Mont, Fiona Tan a réuni plus de quatre mille images aux temporalités et origines très diverses. Son montage mêle des registres superbement différents, que les photographies soient prises par des randonneurs ou issues de précieuses archives de plus d’un siècle. On mesure ainsi les écarts entre elles mais aussi ce qu’elles disent toutes – de sacré, peut-être – sur la montagne.
Le récit conté est lui aussi pluriel : il se construit autour d’une histoire d’amour endeuillée, et s’enrichit sans cesse, de légendes, de fables, de l’Histoire, de souvenirs familiaux. Le film célèbre ainsi cette montagne, questionne le visible et, poétique avant tout, tient l’amour et l’art pour d’inévitables ascensions. « Pourrait-on remplir le Grand Canyon avec les représentations qui en ont été faites ? » (W. J. T. Mitchell, Landscape and Power)
Fiona Tan est une artiste connue internationalement pour ses installations, souvent de films et de photographies, où elle explore régulièrement les notions de temps, d’Histoire et d’identité.
INFORMATIONS PRATIQUES :
Le mercredi 31 mai 2017 – 19h30
Auditorium du Musée de la Chasse et de la Nature
62 rue des Archives – 75003 Paris
Tarif unique de 6 euros
La séance est suivie d’un verre amical offert par le musée.
Le billet permet de visiter le musée gratuitement pendant un mois à compter de sa date d’émission.
Réservation conseillée auprès de Françoise Fesneau : 01 53 01 92 40 / conf-expo@chassenature.org
Règlement sur place le jour de la séance
